La exposición “Christo y Jeanne-Claude” ofrece, por primera vez en España, una visión integral de la obra que estos artistas han desarrollado en su carrera. La muestra está compuesta por más de 100 piezas en las que se incluyen obras de técnicas mixtas, fotografías y objetos, que permiten conocer el trabajo de Christo y Jeanne-Claude, que consiste, principalmente, en “envolver” o “rodear” espacios, objetos e, incluso, monumentos.
Durante más de 40 años de trabajo, esta pareja de autores ha suscitado el interés general con sus actuaciones e intervenciones en los entornos rurales y urbanos. Su arte oscurece y acalla temporalmente la utilidad de los elementos elegidos y altera la percepción de todo su contexto.
Entre las múltiples obras exhibidas destaca el Pont-Neuf de París, las islas rodeadas en la Bahía Biscayne de Miami o el proyecto para envolver la Puerta de Alcalá en Madrid. También se ofrece la oportunidad de ver algunos objetos envueltos correspondientes a sus primeras etapas.
Pese a lo monumental y llamativo de las intervenciones de Christo y Jeanne-Claude, los artistas presumen de ser extraordinariamente respetuosos con el entorno. Los trabajos, de los que son productores y directores, son piezas efímeras cuyo objetivo es perdurar únicamente en la memoria y, testimonialmente, en documentos escritos y gráficos. Christo y Jeanne-Claude se definen como artistas realistas pues su obra está obligatoriamente vinculada a la desaparición; se trata de creaciones que no están terminadas hasta que no desaparecen. Entendiendo así su desarrollo artístico podemos diferenciar tres fases fundamentales e imprescindibles en el proceso creativo:
Imaginación: es la fase de preparación del trabajo y se basa en el dibujo y el collage. Más que centrarse en la belleza de la pieza, este primer paso les sirve como planteamiento general del proyecto, incluyendo todo tipo de información técnica. Sus bocetos se convierten en la primera mirada de algo que aún no es visible.
Realización: el boceto se transforma en una realidad tridimensional a través del proceso de realización. Las sombras y las líneas dibujadas se convierten en telas y cuerdas, materializando así el trabajo previo.
Memoria: las obras de Christo y Jeanne-Claude no terminan hasta que no desaparecen del espacio intervenido, por eso emplean otros soportes como la fotografía, el audiovisual y los informes para registrar y asegurar la persistencia de la pieza, a pesar de su desaparición física. Esta labor de documentación se ha convertido en una auténtica memoria de su carrera.